Qu'est-ce que le Kimono

Histoire du kimono

Lorsqu'ils visitent un pays, la plupart des gens sont souvent étonnés par sa signification culturelle : sa nourriture, ses habitants ou ses vêtements. Et comme tous les pays, le Japon est un endroit très attrayant à visiter, surtout pour les visiteurs étrangers. En raison de la prospérité du tourisme dans le pays, le Japon est généralement associé à la très bonne préservation de son patrimoine culturel, notamment de son célèbre vêtement traditionnel - le kimono.

Le nom Kimono (きもの/着物) vient du verbe "porter" (着, ki), et du nom "chose" (物, mono). Comme son nom l'indique, le kimono signifie quelque chose à porter. Il est un symbole de bonne fortune et de longévité, compte tenu de la croyance selon laquelle celui qui le porte pourrait trouver son chemin vers le monde des immortels. Le motif de la robe renforce également la beauté du Kimono. En plus d'être une robe nationale, le kimono est connu pour être polyvalent et s'adapter à toutes les saisons du Japon, en superposant et en modifiant les matériaux.

On pense qu'il a été créé pendant la période Heian (794-1192). Avant cette période, on portait deux pièces de vêtements, un haut et un bas. Au cours de cette période, les nobles et les membres de la famille royale ont développé un mode de vie sophistiqué et gracieux. Les femmes de la classe dirigeante ont commencé à apporter d'énormes changements à leur façon de s'habiller, passant d'un style ouvert et uni à des motifs massifs et décoratifs, avec des superpositions et une variété de couleurs. Ces changements sont principalement influencés par les facteurs politiques et économiques de l'époque, exprimant et soulignant la noblesse et la sophistication de la classe dirigeante.Les tailleurs ont développé une nouvelle méthode de couture appelée la méthode de coupe en ligne droite, où les pièces de tissu sont coupées en lignes droites et cousues ensemble. Cette nouvelle technique présentait de nombreux avantages, tant pour le fabricant que pour la personne qui portait le kimono. Cette technique a facilité la tâche des fabricants puisqu'ils n'ont pas à se soucier de la forme du corps de la personne qui le porte. Les kimonos sont faciles à plier et peuvent être portés par tous les temps. Le kimono peut être porté en hiver, où les couches du vêtement peuvent être assorties à la tenue. Les kimonos peuvent également être portés en été car ils sont fabriqués dans des tissus respirants comme le lin. En raison de leur caractère confortable, les kimonos font désormais partie de la vie quotidienne des Japonais. Cette période est également considérée comme l'origine de l'utilisation du Kamon, l'écusson utilisé pour déterminer la formalité d'un Kimono. Durant les derniers temps de la période Heian, la classe aristocratique dominant la cour japonaise a commencé à placer des Kamon dans leurs chars à bœufs pour que les gens dans les rues les perçoivent.

Le changement de la culture des couleurs au cours des périodes Kamakura (1180-1333) et Muromachi (1336-1573) a ouvert la voie à l'amélioration du kimono, notamment avec les variations de couleurs pour teindre et décorer le vêtement. Des couleurs interdites auparavant, comme le violet, le rouge et le céladon, sont devenues les couleurs des samouraïs et ont véhiculé une forte impression associée aux pensées des guerriers. Le "kosode" est devenu le vêtement d'extérieur officiel de la classe ouvrière, puisqu'elle a abandonné les couches du vêtement inspirées de l'époque Heian pour porter le "kosode" à une seule couche. Cela a conduit à décorer le "kosode" uni avec des motifs et des couleurs. La teinture croisée dans les couleurs de base a également été introduite et a pris son essor au cours de la période Kamakura. Les deux périodes de Kamakura et de Muromachi ont affiné le style du kimono avec des couleurs vives et des broderies.

L'utilisation du Kamon au cours de la période Kamakura est devenue pratique car les samouraïs de l'époque avaient besoin de faire leurs preuves lors des batailles. Les samouraïs se décoraient avec différents objets, dont des drapeaux et des kamon. L'utilisation du kamon à cette époque a eu une grande influence car les samouraïs se distinguaient par les clans auxquels ils appartenaient.

Pendant la période Edo (1603-1868), les restrictions sur l'habillement deviennent puissantes et sont utilisées pour préciser la distinction de classe. Le kimono se distinguait par les matériaux utilisés pour sa fabrication, tels que la soie, le lin, le coton et le pongé. Plus tard, les restrictions ont été étendues au tissage, aux motifs teints, aux chaussures et aux ornements de cheveux. Ces politiques sont faites par chaque seigneur qui monopolise son propre modèle indiquant son gouvernement féodal. Finalement, le système Baku-Han a aboli la politique vestimentaire. Les motifs et les dessins du kimono se sont encore améliorés, les fabricants utilisant des teintures et des motifs fins qui sont appréciés et largement utilisés par les gens du peuple.

Des changements se sont produits en ce qui concerne l'utilisation du kamon pendant la période Edo, en raison du fait que les batailles entre samouraïs à cette époque ont diminué. Plus tard, le but du kamon est devenu davantage une autorité au lieu de distinguer les uns des autres en tant qu'ennemis ou non. Comme le Japon est devenu une société hiérarchisée, l'utilisation du kamon l'est aussi. Il est devenu un outil de discernement de la classe sociale entre la famille des samouraïs, les marchands, les artisans et les agriculteurs. C'est également à cette époque que l'utilisation du kamon est devenue courante lors des cérémonies et pour l'inclure dans les robes.

La période Meiji (1868-1912) a permis au peuple japonais d'adopter un mode de vie plus occidental et moderne dans sa propre culture. La mode de style occidental (yofuku) est introduite. La classe ouvrière est encouragée à moderniser son uniforme, obligeant certains emplois à adopter l'uniforme de style occidental. Cependant, au cours de la dernière période de Meiji (années 1890), le kimono a regagné en popularité en raison d'un retour au nativisme. Plus tard, la plupart des femmes ne s'intéressent plus au style vestimentaire occidental et réintègrent le kimono, dont les variations de couleurs, de formes et de motifs ne cessent de croître. D'un autre côté, La mode occidentale est profondément ancrée chez les hommes de la société. Ainsi, alors que les femmes portent leurs kimonos traditionnels, les hommes s'en tiennent à leurs manteaux d'affaires et à leurs costumes étrangers.

Bien que la mode occidentale ait presque conquis la tenue traditionnelle pendant la période Meiji, l'usage du kamon a continué à se développer à mesure que le système des castes ou la ségrégation des classes disparaissait.

Types de kimonos

Il existe en fait 13 types de kimono, chacun étant porté à des occasions différentes. Le kimono se distingue également par son rang, en fonction du matériau utilisé, de la couleur, ainsi que du design.

Une façon de reconnaître un Kimono est de regarder la crête (Kamon) présente. Les crêtes déterminent la formalité d'un Kimono. Le nombre de Kamon doit être pris en compte dans le port du Kimono. Cela signifie que plus le nombre de crêtes est présent, plus un Kimono est formel. Un Kimono peut avoir soit un, trois, ou cinq Kamon. Ils témoignent de l'âge du porteur, de son statut social et de son ancienneté. Les crêtes se trouvent souvent des deux côtés de la poitrine, sur chaque manche et au milieu dans le dos.

Les kimonos sont également saisonniers. Par exemple, les couleurs plus foncées du Kimono sont portées pendant l'hiver tandis que les Kimono clairs et colorés sont utilisés pour l'été et le printemps. En outre, les motifs et les couleurs d'un kimono peuvent déterminer l'âge de la personne qui le porte. Habituellement, les kimonos aux motifs vifs et fantaisistes conviennent aux jeunes filles, tandis que les femmes d'âge moyen p ortent des kimonos aux couleurs pastel et aux motifs subtils. Les femmes plus âgées et mariées portent souvent le leur en noir avec des motifs colorés, accompagné d'un obi de couleur contrastée. Les kimonos sont classés par catégories :

I. Kimono formel

 
Shiro-muku & Iro-uchikake

Le shiro-muku est un kimono de mariage porté par les jeunes mariées au Japon. Il est porté à l'origine lors des mariages dans les familles de samouraïs. Il comporte différents vêtements et accessoires complémentaires, dont la sur-robe, la sous-robe, le obi et le sashi. Le shiro-muku se distingue par sa couleur significative - le blanc. Depuis la période Heian, le kimono de mariée blanc pur est apprécié car la couleur blanche symbolise la couleur sacrée des rayons du soleil dans les temps anciens. Une mariée portant un kimono nuptial blanc pur montre la pureté, la propreté et la virginité, telles qu'elles sont considérées par le peuple japonais. Elle montre également qu'elle est prête et disposée à être "colorée" par la famille dans laquelle elle se marie.
D'autre part, Iro-uchikake est un autre kimono de mariage porté par les mariées. Il s'agit d'une robe de mariée décorée de couleurs vives et brodée de belles feuilles d'or. Ce kimono est généralement porté comme vêtement de rechange pour la réception de la cérémonie.

Kuro-tomesode
Le kuro-tomesode est un autre mariage traditionnel qui détient le plus haut rang de formalité pour la femme mariée. Il est porté par la mère de la mariée et celle du marié également. Ce kimono se distingue par sa couleur noire et l'absence de motifs dans la partie supérieure du vêtement, mais par la richesse et la beauté des motifs dans la partie inférieure, notamment la broderie de plantes, de fleurs, d'objets ou d'animaux porte-bonheur. Ce kimono peut également être décoré de poussière d'or ou de fil d'or. En dehors des mariages, le Kuro-tomesode est généralement porté par les femmes mariées lors d'événements de bon augure tels que les fêtes de fiançailles et les premières visites au sanctuaire d'un nouveau-né. Par ailleurs, seul le membre féminin de la famille qui est invité au mariage peut porter le Kuro-tomesode. Ainsi, toutes les femmes mariées qui sont invitées ne peuvent pas porter ce type de kimono. Dans ce cas, on peut porter l'Iro-tomesode ou l'homon-gi.

Hon-furisode
Ce type de kimono est la première robe portée par une femme non mariée, généralement pour la cérémonie du passage à l'âge adulte. Au 15e siècle, le Hon-furisode était porté par les garçons et les filles des familles de classe moyenne et supérieure. Il est utilisé comme vêtement de tous les jours pour ceux qui peuvent se le permettre et a des manches courtes. Cependant, au 20e siècle, le Hon-furisode est devenu un vêtement réservé aux femmes et aux filles, en raison de l'influence de la culture occidentale de l'habillement spécifique au sexe chez les jeunes.

Mofuku
Également appelé "Kuro-muji" ou "Black-iromuji", le Mofuku est un Kimono tout en dos porté pour les funérailles. Ce type de Kimono est porté avec des sous-vêtements blancs et généralement de cinq Kamon" (gravures utilisées pour identifier un individu, une famille ou une institution). En signe de respect, les visiteurs doivent également porter des vêtements noirs. Après l'enterrement, la famille du défunt peut remplacer lentement chaque partie du kimono par des tissus réguliers mais de couleur pâle.

II. Kimono semi-formel


Outre le Kuro-tomesode, l'Iro-tomesode est une autre tenue de cérémonie qui peut être portée par les femmes mariées ou non. La différence entre ce kimono et le Kuro-tomesode est qu'il peut être de différentes couleurs claires autres que le noir. D'autre part, ce kimono est facilement reconnaissable car, tout comme le Kuro-tomesode, il est dépourvu de motifs sur la partie supérieure du corps alors qu'il présente de grands motifs sur la partie inférieure.

Houmon-gi
Contrairement au Tomesode, le Houmon-gi présente généralement des motifs tissés ou teints affichés à la fois sur les manches et sur l'épaule. Il peut être porté aussi bien par des femmes mariées que non mariées. Il peut être porté lors des cérémonies de mariage, des fêtes de mariage, des fêtes prestigieuses, des visites chez quelqu'un, et à l'occasion d'une fête de famille. Il peut être porté par la plupart des participants à un événement formel donné.

Tsukesage
Le Tsukesage a un rang inférieur au Houmon-gi. La différence entre les deux est que les motifs du Tsukesage sont échelonnés à l'intérieur du vêtement, tandis que les motifs du Houmon-gi se trouvent dans des zones plus petites que celles du Tsukesage.

Iro-Muji
En japonais, le mot "iro" signifie couleur tandis que "Muji" signifie plat. Comme son nom l'indique, ce type de kimono a des couleurs unies et a le même usage que le Tsukesage, mais la différence est qu'il n'a pas de motif et se décline en diverses couleurs vives à part le noir et le blanc puisque ces deux couleurs sont utilisées dans des événements plus formels. Il est couramment porté lors de la cérémonie du thé japonaise, qui symbolise la simplicité. Il est surtout porté par les jeunes japonais car les couleurs flashy et vives sont souvent associées à la jeunesse.

Edo-Komon
Il occupe le rang le plus élevé parmi les types de Kimono semi-formels. Pendant la période Edo, ce type de Kimono était porté par les classes de samouraïs. Aujourd'hui, l'Edo-Komon peut être porté par n'importe qui et se reconnaît à ses motifs répétitifs complexes et extrêmement petits.

III. Vêtements soignés

Komon
Ce type de kimono est informel et s'utilise au quotidien. Les manches de ce kimono sont assez courtes. Le komon est généralement fabriqué dans des matières informelles comme le coton, le lin, le chanvre, le polyester et les mélanges synthétiques. Toutefois, ce kimono ne doit pas être confondu avec le Yukata, un type de komon moins formel qui est utilisé à l'origine comme peignoir.

Tsukesage-komon
Le Tsukesage-komon est généralement porté lors de fêtes, mais pas lors d'événements très formels. Ce kimono est un cran en dessous du Houmongi, et ne peut être porté qu'avec un et trois Kamon, il n'est donc pas considéré comme une tenue de cérémonie. Le Tsukesage-komon a des motifs plus petits et plus épars tandis que le Houmongi a des motifs plus grands et moins épars. De nos jours, il est un peu difficile de les distinguer et ils se présentent généralement sous forme hybride.

IV. Vêtements de tous les jours

Tsumugi
Le tsumugi est un autre type de kimono qui est populaire parmi les personnes qui portent occasionnellement des kimonos. Il est connu pour son tissu rugueux mais solide, fabriqué à partir de soie floss de cocons de forme irrégulière. La différence avec les autres types de kimono est que le Tsumugi présente des motifs tissés au lieu d'être teint. Les fabricants de kimonos teignent d'abord les fils de soie avant de les tisser. Ce type de kimono ne peut être porté lors d'événements formels car il est fait de fils de soie irréguliers. En effet, à l'époque d'Edo, les cocons de soie de haute qualité sont fabriqués pour les vêtements des seigneurs japonais (Daimyo), tandis que les cocons inégaux ou de pacotille sont tissés pour les roturiers et les vêtements de famille.

Yukata

Il s'agit du type de kimono le plus léger, utilisé à l'origine comme peignoir de bain. Aujourd'hui, le Yukata est un type de Kimono décontracté qui est porté lors des festivals et des sources chaudes en été. Contrairement à la plupart des Kimonos, le Yukata peut être porté en l'absence de sous-vêtements blancs et est fabriqué dans des matériaux plus légers comme le coton, ce qui en fait un choix confortable en été. Tout comme le Tsumugu et le Tsukusage-komon, il est considéré comme un kimono décontracté et ne peut être utilisé lors d'événements formels.

COMMENT PORTER UN KIMONO ?

Un kimono traditionnel est souvent confectionné par un habilleur de kimono, une personne qualifiée approuvée par le ministère de la Santé, du Travail et des Affaires sociales du Japon. De nos jours, cependant, la plupart des gens peuvent porter des types de kimonos plus décontractés, comme les yukata, car ils sont plus faciles à enfiler. Il existe certaines façons et règles de porter un kimono. La chose la plus importante est que le sous-vêtement et le kimono doivent être portés avec le côté gauche sur le côté droit. D'autres règles de base concernent la position du col, qui doit être ferme et montrer la nuque, tandis que le col devant doit être haut.

Le kimono est un vêtement unique qui se porte avec d'autres pièces pour l'accompagner. Vous trouverez ci-dessous les accessoires essentiels qui accompagnent un kimono :

  1. Nagajuban – Il s'agit du sous-vêtement qui ressemble à un kimono mais qui est plus léger et confortable pour aller avec le kimono. Il est également utilisé pour protéger le kimono de la sueur et est plus facile à entretenir et à laver que le kimono lui-même.
  2. Obi – il s'agit d'une ceinture large et rigide qui sert de ceinture pour les kimonos. Le obi a généralement une largeur d'environ 30 cm (12 pouces) et une longueur de 4 mètres (13 pieds). Il est porté pour cacher l'excès de tissus des liens qui maintiennent le kimono. L'autre but du port d'un obi est de maintenir la posture de la femme droite. Cette ceinture peut également être transformée en différents types de nœuds à placer à l'arrière du kimono.
  3. Koshihimo- Il s'agit de ceintures plus fines utilisées pour maintenir le kimono fermement attaché. Le koshihimo est censé ne pas être vu, c'est pourquoi il est placé sous l'obi.
  4. Tabi – des chaussettes blanches à bouts fendus. Traditionnellement, le tabi est plus une chaussure qu'une chaussette. Par la suite, les tabis ont été utilisés comme chaussettes pour être portés avec des sandales de paille. Aujourd'hui, ils ressemblent à des chaussettes fabriquées dans des matières confortables comme le coton et ornées de différents motifs.
  5. Zori- Ce sont des sandales traditionnelles à lanières qui se portent avec les tabis. Les zori peuvent être constitués de différents matériaux comme la paille de riz, le bois, le cuir, le tissu ou les matériaux synthétiques.
  6. Geta- Ce sont des sandales en bois qui sont surélevées par rapport au sol grâce à des supports en bois. Elles ressemblent aux tongs de l'époque moderne, mais avec des "dents" ou des supports en bois. L'avantage de porter des geta à l'ancienne est que pendant la saison des pluies, les éclaboussures d'eau et la saleté ne pénètrent pas à l'arrière des jambes pendant la marche, contrairement aux tongs d'aujourd'hui. Cependant, porter des geta pour la première fois peut provoquer des ampoules et rendre l'équilibre plus difficile.

Maintenant que nous connaissons les éléments qui composent un look complet avec un kimono, voyons comment le porter de manière plus moderne.

La première étape consiste à porter d'abord le sous-vêtement appelé nagajuban. Si ce sous-vêtement n'est pas disponible, on peut porter une chemise blanche et légère et une jupe portefeuille.

Ensuite, vérifiez la longueur souhaitée pour le kimono que vous portez. Ensuite, gardez à l'esprit la règle la plus importante : enroulez le côté gauche sur le côté droit du kimono tout en le maintenant fermé.

Prenez la première cravate et placez-la au-dessus des os de la hanche. Faites un demi noeud sur le devant en tirant une extrémité. Prenez une deuxième cravate et enroulez-la autour de la taille pour fixer le kimono.

Serrez le haut du kimono à l'intérieur en glissant vos mains dans les fentes. Placez votre index sous le lien et faites-le glisser sur le côté pour enlever les plis. Maintenant que vous avez deux couches de cravate sur le devant, prenez le côté gauche de la couche du dessous et mettez-le en diagonale vers le haut. Prenez les deux couches du côté droit et tirez-les vers le bas.

Manuel d'habillage des kimonos en anglais
"Eazy & Cool Kimono"

Il s'agit d'un livre qui explique comment porter facilement et joliment un kimono par soi-même. Il est également écrit en japonais, ce qui permet aux Japonais d'apprendre aux étrangers comment le porter.