Qué es el kimono

History of Kimono

Cuando se visita un determinado país, la mayoría de la gente suele quedar asombrada por su significado cultural: su comida, su gente o su ropa. Y al igual que todos los países, Japón es un lugar muy atractivo para visitar, especialmente para los visitantes extranjeros. Debido al próspero turismo del país, Japón se asocia comúnmente con la muy buena conservación de su patrimonio cultural, incluida su conocida ropa tradicional: el kimono.

El nombre Kimono (きもの/着物) proviene del verbo "llevar" (着, ki), y del sustantivo "cosa" (物, mono). Como su nombre indica, el kimono significaba algo para vestir. Es un símbolo de buena fortuna y longevidad, teniendo en cuenta la creencia de que el portador podría encontrar su camino hacia el mundo de los inmortales. El motivo del vestido también realza la belleza del Kimono. Además de ser un vestido nacional, el kimono es conocido por su versatilidad y se adapta a cualquier estación del año en Japón, mediante el uso de capas y la alteración de los materiales.

Se cree que fue creado durante el periodo Heian (794-1192). Antes de este periodo, se usaban prendas de dos piezas, la superior y la inferior. Durante este periodo, los nobles y la realeza impulsaron el desarrollo de una forma de vida sofisticada y elegante. Las mujeres de la clase dominante empezaron a hacer enormes cambios en su forma de vestir, pasando de ser abiertas y sencillas a evolucionar con patrones masivos y decorativos, con looks en capas y una gran variedad de colores. Estos cambios se vieron afectados principalmente por los factores políticos y económicos de la época, expresando y resaltando la nobleza y sofisticación de la clase dominante. Los sastres desarrollaron una nueva forma de coser llamada método de corte en línea recta, en la que las piezas de tela se cortan en líneas rectas y se cosen juntas. Esta nueva técnica ofrecía muchas ventajas, tanto para el fabricante como para la persona que llevaba el kimono. La técnica facilitó a los fabricantes la tarea de no tener que preocuparse por la forma del cuerpo del usuario. Los kimonos son fáciles de doblar y pueden llevarse con cualquier tiempo. Los kimonos se pueden llevar en invierno, donde las capas de la prenda se pueden combinar con el atuendo. Los kimonos también se pueden llevar en verano, ya que están hechos con tejidos transpirables como el lino. Por su comodidad, los kimonos se han convertido en parte de la vida cotidiana de los japoneses. También se cree que este periodo es el origen del uso del Kamon, el escudo utilizado para determinar la formalidad de un kimono. Durante los últimos tiempos del periodo Heian, la clase aristocrática que dominaba la corte japonesa comenzó a colocar el Kamon en sus carros de bueyes para que la gente de la calle lo percibiera.

El cambio de la cultura del color durante los periodos Kamakura (1180-1333) y Muromachi (1336-1573) allanó el camino para la mejora del kimono, especialmente con las variaciones de colores para teñir y decorar la prenda. Colores antes prohibidos como el púrpura, el rojo y el celadón se convirtieron en los colores de los samuráis y transmitieron una fuerte impresión que se asociaba con los pensamientos de los guerreros. El "kosode" se convirtió en la prenda exterior oficial de la clase trabajadora, ya que ésta abandonó las capas de la prenda inspiradas en Heian, llevando el "kosode" de una sola capa. Esto llevó a decorar el "kosode" liso con dibujos y colores. También se introdujo el teñido cruzado dentro de los colores básicos, que despegó durante el periodo Kamakura. Ambos periodos, Kamakura y Muromachi, refinaron la forma del kimono con los colores fuertes y los bordados.

El uso del Kamon en el periodo Kamakura se hizo práctico ya que los samuráis de aquella época tenían la necesidad de demostrar su valía durante las batallas. Los samuráis se decoraban con diferentes cosas, incluyendo banderas y Kamon. El uso del Kamon durante esta época se convirtió en una gran influencia ya que los individuos de los samuráis se distinguen por los clanes a los que pertenecían.

Durante el periodo Edo (1603-1868), las restricciones en la vestimenta cobraron fuerza y se utilizan para aclarar la distinción de clases. Se distinguía por el material utilizado para confeccionar el kimono, como la seda, el lino, el algodón y el pongee. Más tarde, las restricciones se ampliaron con el tejido, los diseños teñidos, el calzado y los adornos para el pelo. Estas políticas son realizadas por cada señor que monopoliza su propio patrón indicando su gobierno feudal. Finalmente, el sistema Baku-Han abolió la política de vestimenta. Los patrones y diseños del Kimono todavía mejoraron con los fabricantes que utilizan el teñido y los patrones finos que son amados y ampliamente utilizados por la gente común.

Los cambios se produjeron con respecto al uso de Kamon durante el período Edo, debido al hecho de que las batallas entre los samuráis durante esta época ha disminuido. Más tarde, el propósito de Kamon se convirtió más en una autoridad en lugar de distinguirse como un enemigo de no. Como Japón se convirtió en una sociedad jerárquica, también lo es el uso del Kamon. Se convirtió en una herramienta de discernimiento de la clase social entre la familia de samurai, comerciantes, artesanos y agricultores. Esta es también la época en la que el uso del Kamon se hizo común en las ceremonias y para incluir en los vestidos.

El período Meiji (1868-1912) allanó el camino para que el pueblo japonés tomara una forma de vida más occidental y moderna en su propia cultura. Se introdujo la moda de estilo occidental (yofuku). Se anima a la clase trabajadora a modernizar su uniforme, exigiendo que ciertos trabajos adopten el uniforme de estilo occidental. Sin embargo, durante el último periodo de Meiji (década de 1890), el kimono recuperó su popularidad a medida que se hacía una llamada al nativismo. Más tarde, la mayoría de las mujeres dejaron de interesarse por el estilo occidental de vestir y volvieron a abrazar el kimono, ya que éste siguió aumentando sus variaciones con colores, formas y patrones. Por otro lado, la moda occidental está muy arraigada en los hombres de la sociedad. Así, mientras las mujeres llevan sus kimonos tradicionales, los hombres siguen con sus abrigos de negocios y trajes extranjeros.

Aunque la moda occidental casi conquistó la vestimenta tradicional durante el periodo Meiji, el uso del kamon siguió floreciendo al desaparecer el sistema de castas o la segregación de clases.

Tipos de kimono

En realidad hay 13 tipos de kimono, donde cada uno se lleva en diferentes ocasiones. El kimono también se distingue por el rango, dependiendo del material utilizado, el color, así como el diseño.

Una forma de reconocer un kimono es mirando la cresta (Kamon) presente. Las crestas determinan la formalidad de un Kimono. El número de Kamon debe tenerse en cuenta a la hora de vestir un kimono. Esto significa que cuantas más crestas haya, más formal será el kimono. Un kimono puede tener uno, tres o cinco Kamon. Estos demuestran la edad del portador, su posición social y su edad. Las crestas suelen encontrarse a ambos lados del pecho, en cada manga y en el centro de la espalda.

Los kimonos también son estacionales. Por ejemplo, los colores más oscuros del kimono se llevan durante el invierno, mientras que los brillantes y coloridos se utilizan para el verano y la primavera. Además, los diseños y colores de un kimono pueden determinar la edad de la persona que lo lleva. Normalmente, los kimonos con diseños brillantes y extravagantes son trajes para las chicas jóvenes, mientras que las mujeres de mediana edad tienen sus kimonos en colores pastel con diseños sutiles. Las mujeres mayores, casadas, suelen llevarlos en negro con diseños coloridos acompañados de obi en colores Kimono formal. Los kimonos se clasifican por:

I. Formal Kimono

　

El shiro-muku es un kimono de boda que llevan las novias en Japón. Se usa originalmente en las bodas de las familias samuráis. Tiene diferentes prendas y accesorios que lo complementan, como la sobrevestidura, la infravestidura, el obi y el Sashi. El Shiro-muku destaca por su significativo color, el blanco. Desde el periodo Heian, el kimono nupcial de color blanco puro ha sido valorado ya que el color blanco simboliza el color sagrado de los rayos del sol en la antigüedad. Una novia que lleva un kimono nupcial blanco puro muestra pureza, limpieza y virginidad, tal y como las considera el pueblo japonés. También muestra su preparación y voluntad de ser "coloreada" por la familia con la que se va a casar.
Por otro lado, el Iro-uchikake es otro kimono nupcial que llevan las novias. Es un traje de novia que está decorado con colores vivos y bordado con hermosas hojas de oro. Este kimono se suele llevar como cambio de ropa para la recepción de la ceremonia.

Kuro-tomesode
El kuro-tomesode es otra de las bodas tradicionales que ostenta el mayor rango de formalidad para la mujer casada. Lo lleva la madre de la novia y también la del novio. Este kimono se distingue por su color negro y la falta de diseño en la parte superior de la prenda, pero por tener un diseño fastuoso y hermoso en la parte inferior, que incluye bordados de plantas, flores, objetos o animales de la suerte. Este kimono también puede llevar polvo de oro o hilo de oro como adornos. Aparte de las bodas, el Kuro-tomesode lo suelen llevar las mujeres casadas en eventos auspiciosos como las fiestas de compromiso y las primeras visitas al santuario de los recién nacidos. Por otra parte, sólo el miembro femenino de la familia que es invitado a la boda puede llevar el Kuro-tomesode. Por tanto, no todas las mujeres casadas invitadas pueden llevar este tipo de kimono. En este caso, se puede llevar el Iro-tomesode o el homon-gi.

Hon-furisode
Este tipo de kimono es el primer vestido que lleva una mujer soltera, normalmente para la ceremonia de la mayoría de edad. Durante el siglo XV, el Hon-furisode lo llevaban tanto los chicos como las chicas de familias de clase media y alta. Se utiliza como atuendo cotidiano para quienes pueden permitírselo y tiene mangas cortas. Sin embargo, en el siglo XX, el Hon-furisode se convirtió en una prenda de vestir restringida sólo a las mujeres y a las chicas, debido a la influencia de la cultura occidental de la vestimenta con especificidad de género en los jóvenes.

Mofuku
También llamado "Kuro-muji" o "Black-iromuji", el Mofuku es un Kimono de espalda completa que se usa en los funerales. Este tipo de Kimono se lleva con ropa interior blanca y suele ser de cinco Kamon". (grabados utilizados para identificar a un individuo, una familia o una institución). Para mostrar respeto, también se espera que los visitantes lleven ropa negra. Tras el funeral, la familia del fallecido puede ir sustituyendo poco a poco cada parte del kimono por telas normales, pero tenues.

II. Kimono semiformal

Houmon-gi
A diferencia del Tomesode, el Houmon-gi suele llevar dibujos tejidos o teñidos tanto en las mangas como en los hombros. También lo pueden llevar tanto las mujeres casadas como las solteras. Se puede llevar en las ceremonias de boda, en las fiestas de prestigio, en las visitas a la casa de alguien y en las celebraciones familiares. La mayoría de los participantes en un evento formal pueden llevarlo.

Tsukesage
El Tsukesage tiene un rango inferior al Houmon-gi. La diferencia entre estos dos es que los patrones de Tsukesage están escalonados dentro de la prenda mientras que los patrones de Houmon-gi están en áreas más pequeñas que los de Tsukesage.

Iro-Muji
En japonés, la palabra “iro” significa color, mientras que “Muji” significa plano. Como su nombre indica, este tipo de kimono tiene colores sólidos y tiene el mismo uso que el Tsukesage, pero la diferencia es que no tiene diseño y viene en varios colores brillantes aparte del blanco y el negro, ya que estos dos colores se usan en eventos más formales. Se suele llevar durante la ceremonia del té japonesa, que simboliza la sencillez. Lo llevan sobre todo los jóvenes japoneses, ya que los colores llamativos y brillantes suelen asociarse con la juventud.

Edo-Komon
Es el más importante de los tipos de kimono semiformales. Durante el periodo Edo, este tipo de kimono lo llevaban las clases samuráis. Hoy en día, el Edo-Komon lo puede llevar cualquiera y se reconoce por sus intrincados y pequeñísimos dibujos repetidos.

III. Ropa limpia

Komon
Este tipo de kimono es informal y se utiliza para el día a día. Las mangas de este kimono son bastante cortas. El komon suele estar hecho de materiales informales como el algodón, el lino, el cáñamo, el poliéster y las mezclas sintéticas. Sin embargo, este kimono no debe confundirse con el yukata, un tipo de komon menos formal que se utiliza originalmente como albornoz.

Tsukesage-komon
El Tsukesage-komon se suele llevar en fiestas, pero no en eventos muy formales. Este kimono está un paso por debajo del Houmongi, y sólo puede llevarse con uno y tres kamon, por lo que no se considera ropa formal. El Tsukesage-komon tiene diseños más pequeños y dispersos, mientras que el Houmongi tiene diseños más grandes y menos dispersos. Hoy en día, estos dos son un poco difíciles de distinguir y suelen presentarse en forma híbrida.

IV. Ropa para el día a día

Tsumugi
El tsumugi es otro tipo de kimono muy popular entre las personas que lo llevan ocasionalmente. Es conocido por su tejido áspero pero resistente, hecho de seda de capullos de forma irregular. Se diferencia de otros tipos de kimono en que el Tsumugi tiene diseños tejidos en lugar de teñidos. Los fabricantes de kimonos tiñen primero los hilos de seda antes de tejerlos. Este tipo de kimono no puede llevarse en eventos formales, ya que está hecho con hilos de seda irregulares. Esto se debe a que, en el periodo Edo, los capullos de seda de alta calidad se fabrican para la ropa de los señores japoneses (Daimyo), mientras que los capullos desiguales o de chatarra se tejen para la ropa de los plebeyos y las familias.

Es el tipo de kimono menos usado originalmente como albornoz. Hoy en día, el yukata es un tipo de kimono informal que se lleva en festivales y termas durante el verano. A diferencia de la mayoría de los Kimonos, el Yukata puede llevarse en ausencia de ropa interior blanca y está hecho de materiales más ligeros como el algodón, lo que lo convierte en una opción cómoda en verano. Al igual que el Tsumugu y el Tsukusage-komon, se considera un kimono informal y no puede utilizarse en eventos formales.

¿CÓMO LLEVAR UN KIMONO?

El kimono tradicional suele ser confeccionado por un vestidor de kimonos, una persona cualificada aprobada por el Ministerio de Salud, Trabajo y Bienestar de Japón. Sin embargo, hoy en día, la mayoría de la gente puede llevar Kimonos de tipo informal, como el Yukata, ya que es más fácil de poner. Hay ciertas formas y reglas para llevar un kimono. Lo más importante es que tanto la ropa interior como el kimono deben llevarse con el lado izquierdo sobre el derecho. Otras reglas básicas son la posición del cuello, que debe ser firme y mostrar la nuca, mientras que el cuello de la parte delantera debe ser alto

El kimono es una prenda fina que se lleva junto con otras piezas que lo acompañan. A continuación se indican los accesorios esenciales que acompañan al kimono:

1. Nagajuban – Esta es la prenda interior que se parece a un Kimono pero es más ligera y cómoda para acompañar al Kimono. También se utiliza para proteger el Kimono del sudor y es más fácil de mantener y lavar que el propio Kimono.
2. Obi – Se trata de una faja ancha y rígida que sirve de cinturón para el kimono. El obi suele tener unas 12 pulgadas (30 cm) de ancho y 13 pies (4 metros) de largo. Se lleva para ocultar el exceso de tela de los lazos que sujetan el Kimono. El otro propósito de llevar un obi es mantener la postura de la mujer recta. Esta faja también se puede convertir en diferentes tipos de lazos para poner en la parte trasera del Kimono.
3. Koshihimo- Son cinturones más finos que se utilizan para mantener el kimono bien atado. Se supone que el Koshihimo no debe verse, por eso se coloca debajo del obi.
4. Tabi – calcetines blancos de punta partida. Tradicionalmente, el Tabi es más un calzado que un calcetín. Con el tiempo, el Tabi se utilizó como calcetines para llevar con sandalias de paja, y hoy en día, son como calcetines que se fabrican con materiales cómodos como el algodón y con diseños diferentes.
5. Zori- Se trata de sandalias tradicionales con correa que se llevan junto con el Tabi. Las Zori pueden estar hechas de diferentes materiales como paja de arroz, madera, cuero, tela o materiales sintéticos.
6. Geta- Son sandalias de madera que se elevan del suelo con el uso de soportes hechos de madera. Se parecen a las chanclas de la época moderna, pero con "dientes" o soportes de madera. La ventaja de llevar geta en la antigüedad es que, durante la época de lluvias, las salpicaduras de agua y la suciedad no se introducen en la parte posterior de las piernas al caminar, a diferencia de las chanclas actuales. Sin embargo, llevar geta por primera vez puede causar ampollas y dificultar el equilibrio.

Ahora que estamos familiarizados con los complementos que conforman un look completo con kimono, vamos a proceder a ver cómo llevar uno de una forma más moderna.

El primer paso es ponerse primero la prenda interior llamada nagajuban. Si no se dispone de esta prenda interior, se puede llevar una camisa blanca y ligera y una falda envolvente.

A continuación, comprueba la longitud deseada del kimono que llevas. A continuación, ten en cuenta la regla más importante: envuelve el lado izquierdo sobre el derecho del Kimono mientras lo mantienes cerrado.

Coge la primera corbata y colócala por encima de los huesos de la cadera. Haz un medio lazo en la parte delantera tirando de un extremo. Coge una segunda corbata y envuélvela alrededor de la cintura, asegurando el kimono.

Aprieta la parte superior del kimono por dentro deslizando las manos por las aberturas. Coloca el puntero debajo de la corbata y deslízalo hacia un lado para eliminar las arrugas. Ahora que tienes dos capas de corbata en la parte delantera, coge el lado izquierdo de la capa de abajo y ponlo en diagonal hacia arriba. Coge las dos capas del lado derecho y llévalas hacia abajo.

Manual para vestir el kimono en inglés
"Eazy & Cool Kimono"